Mélanger illustration et photo : 5 créatifs époustouflants que vous devez découvrir

Mélanger illustration et photo, certains y pensent… D’autres l’ont fait ! La pratique s’est répandue sur Instagram comme une traînée de poudre, offrant aux internautes la libre possibilité d’améliorer leurs images. On vous propose de découvrir ces professionnels champions de la discipline.

Mélanger illustration et photo : une technique mixte

L’art des médias mixtes est une forme d’art visuel qui combine une variété de médias dans une seule œuvre d’art.

Également appelée « mixed media », les techniques mixtes font référence aux œuvres constituées d’au moins deux techniques artistiques différentes. Elles consistent à mélanger des peintures, des collages et des médiums afin d’obtenir des effets spectaculaires. Combiner les unes aux autres est une façon de créer des œuvres d’art.

Par exemple : dessiner une image à l’encre noire et y ajouter de la couleur avec des peintures à l’aquarelle, créer une image en découpant les formes dans du tissu ou encore, peindre sur des photos. 

Des matériaux variés comme le tissu, le bois, le papier, etc., peuvent être utilisés pour créer des formes artistiques mixtes comme les assemblages, le recyclage et les collages.

Elle offre donc aux artistes une immense variété d’expression. Avec, tout est permis. Les idées peuvent prendre de nombreuses formes, car les possibilités sont infinies. De plus, le recours à ce procédé apporte une dimension supplémentaire à l’œuvre car elle foisonne d’éléments et de textures. Ce qui rend le résultat très intense.

En se basant sur ce constat, l’art peut être fait de n’importe quoi ou de n’importe quelle combinaison de choses.

La tendance graphique de 2020 pour s’affranchir des codes de l’art

C’est l’une des tendances qui a marqué l’année 2020. 

Le gribouillage ou “doodle” a commencé comme une pratique amusante dans le monde de l’illustration. Cette façon de dessiner par-dessus des pages ou couvertures de magazines vous rappelle sans doute ce que faisiez subir à vos agendas ! 

Détourner des photos est une conception graphique qui a connu un succès très rapide cette année, notamment sur les réseaux sociaux. Effectivement, la pratique est similaire au ”doodling” mais avec une part de créativité importante. 

Cette technique est le plus souvent utilisée avec la photographie de produits où, les illustrations et les animations comblent les flatlays. Elle consiste, pour les graphistes, à combiner des photos réelles avec des illustrations simples remplaçant des parties de la photo ou interagissant avec elle.

Mélanger illustration et photo est une manière originale de transmettre un message grâce à la narration visuelle. Lorsqu’il est utilisé dans le graphisme, le mixed media aide à obtenir une sensation plus informelle, personnalisée et plus amusante de la composition.

L’utilisation d’images réelles sur des éléments dessinés à la main, ou vice-versa, est l’une des approches les plus populaires et les plus simples d’une conception en technique mixte. Car elle prédispose à une part intéressante de créativité et à de multiples opportunités pour créer une pièce unique.

Le recours à une technique mixte peut avoir deux raisons :

• personnaliser son langage au maximum,
• explorer les interactions entre les différents médiums et instruments graphiques

Chaque technique offre à l’artiste des possibilités expressives, qu’il exploite à sa guise et qu’il choisit en fonction de sa personnalité. Une telle démarche peut aboutir à explorer de nouvelles formes d’art. 

Les créatifs qui mélangent photo et illustration

Certains en ont fait leur spécialité, mariant les techniques avec bonheur, ostensiblement ou en toute discrétion. Question d’affinité !

De nombreux-ses illustrateurs-trices choisissent de travailler avec des techniques mixtes, car cela leur permet de briser les frontières entre les différentes formes d’art et de donner une toute nouvelle dimension à leur créativité. 

Pour certains de ces créatifs l’usage du mixed media est aussi une façon de combiner leur passion. “La technique de combinaison photographie et illustration me permet de créer des univers complètement nouveaux. ”, explique Donna Adi.

Pour cela, le projet démarre généralement avec une photographie numérisée. Ensuite, à l’aide de logiciels spéciaux de retouches d’images (Illustrator et Photoshop), chacun est libre d’appliquer une variété d’effets spéciaux (des oiseaux, des fleurs, des graffitis, des lignes, …) pour la transformer en œuvre d’art.

Mêler sur un même visuel une image réelle et des traits dessinés, c’est opter pour une certaine poésie et rappeler la force de l’imagination et les possibilités de la créativité. Cette technique crée des compositions uniques et audacieuses, parfois même décalées et amusantes ! Elle apporte cette saveur supplémentaire qui fait que le visuel final se démarquera dans la foule.

C’est un travail singulier qui séduit. En effet, il remporte l’engouement du public sur la toile et entraîne dans de sublimes collaborations avec des grandes marques (vogue, adidas, puma, etc.)

Découvrez ces 5 créatifs qui mélangent habilement illustration et photo :